BERLIN — Nazal sürüntü antijen testi sırasında stratejiniz nedir? Şahsen, teknisyen küçük asayı yerleştirirken, ya kayıtsız bir havayı etkileyerek ya da son derece orijinal bir düşünceyle çarpılmış gibi davranarak yukarı ve sağa bakıyorum. Başkalarının boş boş sohbet ettiğini biliyorum ve en az bir eleştirmen arkadaşı, testçinin gözlerinin içine derinden bakmaya başladı. Bu bir salgın: Mümkün olan her yerde vuruşlarınızı yapın.
Çarşamba günü ödül sahiplerini açıklayan ancak 20 Şubat’a kadar halka açık gösterimlere devam edecek olan Berlin Uluslararası Film Festivali’ne katılan basın mensupları, swab tekniklerini geliştirmek için bolca fırsat buldu. Her 24 saatte bir zorunlu testler – hızlandırılmışlar için bile – Berlinale olarak bilinen festivalin organizatörlerinin fiziksel bir etkinlik olarak gerçekleşmesi için kabul ettiği bir kısıtlama paketinin parçasıydı.
Şikayetler vardı. Ancak ne zaman biri yeni bilet rezervasyon sistemi hakkında sızlansa ya da her zaman birden fazla yokuş yukarı merdiveni içeriyormuş gibi görünen Escher’den ilham alan çıkış yollarından bıksa, kendimi şöyle düşünürken buldum: “Bununla başa çık.” Ya da bazen, daha az hayırsever bir şekilde: “İçini çek.”
Şikayetçilerin kategori hatası, bu azaltılmış katılımlı baskıyı Before Times Berlinales ile karşılaştırmaktır. Gerçek karşılaştırma, daha güçlü bir film seçkisine giriş yapan ancak hiç bir festival gibi hissetmeyen geçen yılın çevrimiçi versiyonuyla. Alternatif olarak yalnız deneyimi düşünün ve merdivenler, oturma güçlükleri ve sürüntüler, ödenmesi gereken küçük bir bedel haline gelir.
Ariane “Flux Gourmet” kategorisinde yer aldı. Kredi… Bankside Filmleri
Ve bununla birlikte Test cihazı problarınızın derinliklerine inersek, Peter Strickland’ın etkinliğin hareketli ilk başlıklarından biri olan “Flux Gourmet” adlı isteyerek yapılan halka açık kolonoskopi kadar invaziv olamaz. Büyük bir festival alanı elde etmek için gaz şişkinliğini bastırmanın verdiği rahatsızlığın kesinlikle en kararlı çağrışımı olan Strickland’ın filmi, tuhaf bir şekilde kullanılıp atılan bir hikayeyi süsleyen eğlenceli, şatafatlı estetik için sadece François Ozon’un festival açılış filmi “Peter von Kant” ile rekabet edebildi. Ozon’un filmi, ayrıntılarını Rainer Werner Fassbinder’ın biyografisinden Fassbinder’in 1972 klasiği “The Bitter Tears of Petra von Kant”ın cinsiyete dayalı olarak yeniden işlenmesi üzerine bindirme hilesini oldukça eğlenceli bir şekilde ortaya koyuyor.
Tek mekanlı “Peter von Kant”, pandemi koşullarında çekim yapmanın özelliklerini taşıyan birkaç Berlinale filminden biridir. Claire Denis’e (inanılmaz bir şekilde) büyük bir film festivalinde ilk en iyi yönetmen ödülünü getiren “Ateş” de bir başkası. Burada Juliette Binoche, iki sevgili (ya da filmin daha çok çağrıştıran uluslararası başlığının deyimiyle “Bıçağın Her İki Tarafı” arasında) bölünmüş bir kadını oynuyor. Denis’in en yüksek filigranlarının altında kalırsa, en azından pandemiyi filmin konusu yapmadan nasıl kabul ettiğiyle dikkat çekiyor.
Quentin Dupieux’un son derece keyifli “İnanılmaz Ama Gerçek”i dolaylı bir yaklaşım benimsiyor, doğrudan koronavirüs kısıtlamalarına atıfta bulunmuyor, aslında bir zaman yolculuğu filminde kaçırılmayacak paralellikler yaratıyor. Esprili ve alçakgönüllü bir şekilde derin, Bertrand Bonello’nun, sınırda, anlaşılmaz bir doğaya sahip, göbeğe kilitlenmiş bir şekilde bakmayı içeren, kaotik bir şekilde hoşgörülü “Koma” ile belirgin bir tezat oluşturuyor. Çılgınca bölünmüş bir resepsiyon aldı, yanımdaki adam tarafından temsil edilen bir hışımla yarı yolda ayrıldı ve önümde adam ayağa fırladı ve “Bravo!” Diye bağırdı. sonunda.
Cyril Schäublin’in “Huzursuzluk”u kesinlikle kategorize edilemez. Kredi… Seeland Film prodüksiyonu
İki alt – Asya’daki önemli oyunlar da pandemik paranoya tarafından boğulmadan koronavirüs zamanlarında ortaya çıkıyor. Hong Sangsoo’nun “Romancının Filmi”, Berlinale’de sürekli ödül alan bir isim olan Koreli yönetmenin hayatından aldatıcı derecede esintili bir başka kesit. Bunun festivalin jüri başkanı, M. Night Shyamalan’ı, “Hong Hive”ın fiili bir üyesi yaptığı fikri, kendi yapıtlarına aşina olan herkes için dikkate değerdir. burnunuz sildi ve yüksek bir şekilde uzağa bakmak istiyorsunuz.
Doğru olarak adlandırılan Japon mücevheri “Small, Slow But Steady” de maskeler içeriyordu, ancak burada dudak okuyucular için sundukları zorlukları fark ediyoruz. Sevgili spor salonu kapanmak üzere olan sağır bir kadın boksörün güzel ve sürükleyici hikayesi, Sho Miyake’nin etkileyici draması, duygusal etki dışında her şekilde minyatür. Yaklaşan sonuyla karşı karşıya olan değerli bir yer hakkındaki acı tatlı ana fikri, Carla Simón’un festivalin en büyük ödülü olan Altın Ayı’yı kazanan “Alcarràs”ında daha büyük, daha cesur renklerle yazılmıştır.
“Alcarràs”, İspanya’nın Katalonya bölgesinden Solé ailesinin, şeftali bahçesinin yıkımdan önceki son hasadı sırasında rüzgarlı, güneşte savrulan talihlerini anlatıyor. Profesyonel olmayan, her yaştan topluluk kadrosundan karşı konulmaz performanslar sunan hoş, geveze, hayat dolu bir oyun. Buradaki zafer, Cannes ve Venedik’ten sonra, büyük bir Avrupa festivalinin en büyük onurunun ikinci filmi için bir kadına verilmesini üst üste üçüncü kez yapıyor.
Michael Thomas, “Rimini”de mahvolmuş bir kulüp şarkıcısını oynuyor. Kredi… Ulrich Seidl Film prodüksiyonu
Ama tüm gün ışığına ve hüzünlü, cesur bilgeliğine rağmen, “Alcarràs” benim için çok daha kışlık bir yarışma unvanına göre daha üstündü. Ulrich Seidl’in “Rimini” hiçbir ödül almayan, taviz vermeyen, soğukkanlılıkla kışkırtıcı bir dramadır ki bu utanç vericidir. Ancak sezon dışı bir İtalyan sahil kasabasında yıpranmış bir kulüp şarkıcısını oynayan yıldızı Michael Thomas’ın özel olarak tanınmaması aşağı yukarı bir suçtur. Diğer yarışma favorim, Natalia López Gallardo’nun resmen dikkat çeken ilk uzun metrajlı filmi “Robe of Gems” Jüri Ödülü’nü aldı. Ancak aksi takdirde, Karşılaşmalar kenar çubuğunun 2020’de açılmasından bu yana olduğu gibi, ana yarışma yerine daha ilginç oyunların çoğu orada sona erdi.
“Robe of Gems” filminden bir sahne. Kredi… Ziyaret Filmleri
Özellikle , Jöns Jönsson’un “Axiom”u, zorlayıcı bir yalancının psikolojisinin zekice bir incelemesidir. Ve hepsinden iyisi – bu bölümde, bu festivalde ve benim için bu yıl şimdiye kadar – Cyril Schäublin’in tamamen tekil “Unrest” var, bu kesinlikle kategorize edilemez bir film, eğer “eğlenceli, uhrevi saatçilik hikayeleri” olarak belirlenmiş bir kategoriniz yoksa. ve 1870’lerde İsviçre’de anarşizm.”
“Huzursuzluk” Berlin’de izlediğim en sürükleyici filmdi, en azından kendimi fiziksel olarak şehrin planetaryumuna, Liz Rosenfeld’in deneysel “Beyaz Kum Kristal Tilkileri”ni izlemek için götürene kadar. Filmin kendisi oldukça bıktırıcı bir şekilde üzerine yazılmış bir sanat eseridir, ancak deneyim, aşkın olmaktan biraz uzaktı. Kademeli görüntülerin ortasında asılı duran kubbeli 360 derecelik bir projeksiyonun altında yatarken, kendimi hoş bir şekilde bedensiz hissettim. Daha sonra, gerçek dünyaya geri dönmeyi, ondan daha iyi kaçmak için özlem duymanın ne kadar tuhaf olduğu aklıma geldi.
Bu Kış İzlenecek Beş Film
Kart 1 / 5
1. “The Power of the Dog”: Benedict Cumberbatch, Jane Campion’un yeni psikodramasındaki performansıyla büyük övgüler alıyor. İşte aktörün kaynayan bir alfa erkek kovboy olması için gereken şey.
2. “Don’t Look Up” : Meryl Streep, Adam McKay’in kıyamet hicivinde bencil bir alçak oynuyor. İlham almak için “Gerçek Ev Kadınları” serisine döndü.
3. “Kral Richard”: Biyopik filmde Venus ve Serena Williams’ın annesini oynayan Aunjanue Ellis, yardımcı rolü nasıl bir konuşmacıya dönüştürdüğünü paylaşıyor.
4. “Tick, Tick … Boom!”: Lin-Manuel Miranda’nın ilk yönetmenlik denemesi, “Rent”in yaratıcısı Jonathan Larson’ın bir şovunun uyarlaması. Bu kılavuz, birçok katmanını açmanıza yardımcı olabilir.
5. “Macbeth’in Trajedisi”: Joel Coen’in Shakespeare’in “Macbeth”indeki yeni yorumu da dahil olmak üzere birçok yeni film siyah-beyaz olacak.
Bu amaçla — kaçışçılık — bu yılki Berlinale’nin en çok silindir ateşlemeli bölümü kuşkusuz “ No Angels” ve her biri Mae West, Rosalind Russell veya Carole Lombard’ın oynadığı 27 Altın Çağ Hollywood komedisinden oluşuyor. Aktrislerin “My Little Chickadee”, “His Girl Friday” ve “My Man Godfrey” gibi büyük hitleri oradaydı, ancak bu seçki patlaması aynı zamanda daha az bilinen ama daha az hoş olmayan başlıkları da gün yüzüne çıkardı. Russell’ın Errol Flynn ve Olivia de Havilland’la birlikte oynadığı “Four’s a Crowd” ve Lombard’ın reklam dublörü olarak sahte bir anneyi “evlat edinen” bir şov kızı rolündeki “Lady By Choice”da olduğu gibi. Boş bir komedi dünyasına geri çekilmek, gerçek dünyanın sıkıntılarını ortadan kaldırmanın en iyi yolu olabilir.
Soldan: Rosalind Russell, Errol Flynn ve Olivia de Havilland ile birlikte, Berlinale’in retrospektif bölümünde gösterilen “Four’s a Crowd”da. Kredi… Turner Entertainment
Sonra tekrar , günler geçtikçe ve merdivenler uzadıkça, gerçek hayatın tahrişlerinin geçen yılki uzaktan baskıda çok özlediğimiz şeyin ayrılmaz bir parçası olduğu ortaya çıktı. Halka açık bir gösterimde, bir çift, aralarında boş bir koltuk bırakmaları gerektiğini söylediğinde bir müteahhit ile yüksek sesle tartışmaya başladı. Onlara sinir oldum. Ve sonra, fiziksel bir yerde fiziksel olarak rahatsız edici olan diğer fiziksel insanlardan rahatsız olabileceğimi hatırladım. “Siktir et,” onlara söylemek istedim. Ama aynı zamanda “Seni seviyorum.”
Çarşamba günü ödül sahiplerini açıklayan ancak 20 Şubat’a kadar halka açık gösterimlere devam edecek olan Berlin Uluslararası Film Festivali’ne katılan basın mensupları, swab tekniklerini geliştirmek için bolca fırsat buldu. Her 24 saatte bir zorunlu testler – hızlandırılmışlar için bile – Berlinale olarak bilinen festivalin organizatörlerinin fiziksel bir etkinlik olarak gerçekleşmesi için kabul ettiği bir kısıtlama paketinin parçasıydı.
Şikayetler vardı. Ancak ne zaman biri yeni bilet rezervasyon sistemi hakkında sızlansa ya da her zaman birden fazla yokuş yukarı merdiveni içeriyormuş gibi görünen Escher’den ilham alan çıkış yollarından bıksa, kendimi şöyle düşünürken buldum: “Bununla başa çık.” Ya da bazen, daha az hayırsever bir şekilde: “İçini çek.”
Şikayetçilerin kategori hatası, bu azaltılmış katılımlı baskıyı Before Times Berlinales ile karşılaştırmaktır. Gerçek karşılaştırma, daha güçlü bir film seçkisine giriş yapan ancak hiç bir festival gibi hissetmeyen geçen yılın çevrimiçi versiyonuyla. Alternatif olarak yalnız deneyimi düşünün ve merdivenler, oturma güçlükleri ve sürüntüler, ödenmesi gereken küçük bir bedel haline gelir.
Ariane “Flux Gourmet” kategorisinde yer aldı. Kredi… Bankside Filmleri
Ve bununla birlikte Test cihazı problarınızın derinliklerine inersek, Peter Strickland’ın etkinliğin hareketli ilk başlıklarından biri olan “Flux Gourmet” adlı isteyerek yapılan halka açık kolonoskopi kadar invaziv olamaz. Büyük bir festival alanı elde etmek için gaz şişkinliğini bastırmanın verdiği rahatsızlığın kesinlikle en kararlı çağrışımı olan Strickland’ın filmi, tuhaf bir şekilde kullanılıp atılan bir hikayeyi süsleyen eğlenceli, şatafatlı estetik için sadece François Ozon’un festival açılış filmi “Peter von Kant” ile rekabet edebildi. Ozon’un filmi, ayrıntılarını Rainer Werner Fassbinder’ın biyografisinden Fassbinder’in 1972 klasiği “The Bitter Tears of Petra von Kant”ın cinsiyete dayalı olarak yeniden işlenmesi üzerine bindirme hilesini oldukça eğlenceli bir şekilde ortaya koyuyor.
Tek mekanlı “Peter von Kant”, pandemi koşullarında çekim yapmanın özelliklerini taşıyan birkaç Berlinale filminden biridir. Claire Denis’e (inanılmaz bir şekilde) büyük bir film festivalinde ilk en iyi yönetmen ödülünü getiren “Ateş” de bir başkası. Burada Juliette Binoche, iki sevgili (ya da filmin daha çok çağrıştıran uluslararası başlığının deyimiyle “Bıçağın Her İki Tarafı” arasında) bölünmüş bir kadını oynuyor. Denis’in en yüksek filigranlarının altında kalırsa, en azından pandemiyi filmin konusu yapmadan nasıl kabul ettiğiyle dikkat çekiyor.
Quentin Dupieux’un son derece keyifli “İnanılmaz Ama Gerçek”i dolaylı bir yaklaşım benimsiyor, doğrudan koronavirüs kısıtlamalarına atıfta bulunmuyor, aslında bir zaman yolculuğu filminde kaçırılmayacak paralellikler yaratıyor. Esprili ve alçakgönüllü bir şekilde derin, Bertrand Bonello’nun, sınırda, anlaşılmaz bir doğaya sahip, göbeğe kilitlenmiş bir şekilde bakmayı içeren, kaotik bir şekilde hoşgörülü “Koma” ile belirgin bir tezat oluşturuyor. Çılgınca bölünmüş bir resepsiyon aldı, yanımdaki adam tarafından temsil edilen bir hışımla yarı yolda ayrıldı ve önümde adam ayağa fırladı ve “Bravo!” Diye bağırdı. sonunda.
Cyril Schäublin’in “Huzursuzluk”u kesinlikle kategorize edilemez. Kredi… Seeland Film prodüksiyonu
İki alt – Asya’daki önemli oyunlar da pandemik paranoya tarafından boğulmadan koronavirüs zamanlarında ortaya çıkıyor. Hong Sangsoo’nun “Romancının Filmi”, Berlinale’de sürekli ödül alan bir isim olan Koreli yönetmenin hayatından aldatıcı derecede esintili bir başka kesit. Bunun festivalin jüri başkanı, M. Night Shyamalan’ı, “Hong Hive”ın fiili bir üyesi yaptığı fikri, kendi yapıtlarına aşina olan herkes için dikkate değerdir. burnunuz sildi ve yüksek bir şekilde uzağa bakmak istiyorsunuz.
Doğru olarak adlandırılan Japon mücevheri “Small, Slow But Steady” de maskeler içeriyordu, ancak burada dudak okuyucular için sundukları zorlukları fark ediyoruz. Sevgili spor salonu kapanmak üzere olan sağır bir kadın boksörün güzel ve sürükleyici hikayesi, Sho Miyake’nin etkileyici draması, duygusal etki dışında her şekilde minyatür. Yaklaşan sonuyla karşı karşıya olan değerli bir yer hakkındaki acı tatlı ana fikri, Carla Simón’un festivalin en büyük ödülü olan Altın Ayı’yı kazanan “Alcarràs”ında daha büyük, daha cesur renklerle yazılmıştır.
“Alcarràs”, İspanya’nın Katalonya bölgesinden Solé ailesinin, şeftali bahçesinin yıkımdan önceki son hasadı sırasında rüzgarlı, güneşte savrulan talihlerini anlatıyor. Profesyonel olmayan, her yaştan topluluk kadrosundan karşı konulmaz performanslar sunan hoş, geveze, hayat dolu bir oyun. Buradaki zafer, Cannes ve Venedik’ten sonra, büyük bir Avrupa festivalinin en büyük onurunun ikinci filmi için bir kadına verilmesini üst üste üçüncü kez yapıyor.
Michael Thomas, “Rimini”de mahvolmuş bir kulüp şarkıcısını oynuyor. Kredi… Ulrich Seidl Film prodüksiyonu
Ama tüm gün ışığına ve hüzünlü, cesur bilgeliğine rağmen, “Alcarràs” benim için çok daha kışlık bir yarışma unvanına göre daha üstündü. Ulrich Seidl’in “Rimini” hiçbir ödül almayan, taviz vermeyen, soğukkanlılıkla kışkırtıcı bir dramadır ki bu utanç vericidir. Ancak sezon dışı bir İtalyan sahil kasabasında yıpranmış bir kulüp şarkıcısını oynayan yıldızı Michael Thomas’ın özel olarak tanınmaması aşağı yukarı bir suçtur. Diğer yarışma favorim, Natalia López Gallardo’nun resmen dikkat çeken ilk uzun metrajlı filmi “Robe of Gems” Jüri Ödülü’nü aldı. Ancak aksi takdirde, Karşılaşmalar kenar çubuğunun 2020’de açılmasından bu yana olduğu gibi, ana yarışma yerine daha ilginç oyunların çoğu orada sona erdi.
“Robe of Gems” filminden bir sahne. Kredi… Ziyaret Filmleri
Özellikle , Jöns Jönsson’un “Axiom”u, zorlayıcı bir yalancının psikolojisinin zekice bir incelemesidir. Ve hepsinden iyisi – bu bölümde, bu festivalde ve benim için bu yıl şimdiye kadar – Cyril Schäublin’in tamamen tekil “Unrest” var, bu kesinlikle kategorize edilemez bir film, eğer “eğlenceli, uhrevi saatçilik hikayeleri” olarak belirlenmiş bir kategoriniz yoksa. ve 1870’lerde İsviçre’de anarşizm.”
“Huzursuzluk” Berlin’de izlediğim en sürükleyici filmdi, en azından kendimi fiziksel olarak şehrin planetaryumuna, Liz Rosenfeld’in deneysel “Beyaz Kum Kristal Tilkileri”ni izlemek için götürene kadar. Filmin kendisi oldukça bıktırıcı bir şekilde üzerine yazılmış bir sanat eseridir, ancak deneyim, aşkın olmaktan biraz uzaktı. Kademeli görüntülerin ortasında asılı duran kubbeli 360 derecelik bir projeksiyonun altında yatarken, kendimi hoş bir şekilde bedensiz hissettim. Daha sonra, gerçek dünyaya geri dönmeyi, ondan daha iyi kaçmak için özlem duymanın ne kadar tuhaf olduğu aklıma geldi.
Bu Kış İzlenecek Beş Film
Kart 1 / 5
1. “The Power of the Dog”: Benedict Cumberbatch, Jane Campion’un yeni psikodramasındaki performansıyla büyük övgüler alıyor. İşte aktörün kaynayan bir alfa erkek kovboy olması için gereken şey.
2. “Don’t Look Up” : Meryl Streep, Adam McKay’in kıyamet hicivinde bencil bir alçak oynuyor. İlham almak için “Gerçek Ev Kadınları” serisine döndü.
3. “Kral Richard”: Biyopik filmde Venus ve Serena Williams’ın annesini oynayan Aunjanue Ellis, yardımcı rolü nasıl bir konuşmacıya dönüştürdüğünü paylaşıyor.
4. “Tick, Tick … Boom!”: Lin-Manuel Miranda’nın ilk yönetmenlik denemesi, “Rent”in yaratıcısı Jonathan Larson’ın bir şovunun uyarlaması. Bu kılavuz, birçok katmanını açmanıza yardımcı olabilir.
5. “Macbeth’in Trajedisi”: Joel Coen’in Shakespeare’in “Macbeth”indeki yeni yorumu da dahil olmak üzere birçok yeni film siyah-beyaz olacak.
Bu amaçla — kaçışçılık — bu yılki Berlinale’nin en çok silindir ateşlemeli bölümü kuşkusuz “ No Angels” ve her biri Mae West, Rosalind Russell veya Carole Lombard’ın oynadığı 27 Altın Çağ Hollywood komedisinden oluşuyor. Aktrislerin “My Little Chickadee”, “His Girl Friday” ve “My Man Godfrey” gibi büyük hitleri oradaydı, ancak bu seçki patlaması aynı zamanda daha az bilinen ama daha az hoş olmayan başlıkları da gün yüzüne çıkardı. Russell’ın Errol Flynn ve Olivia de Havilland’la birlikte oynadığı “Four’s a Crowd” ve Lombard’ın reklam dublörü olarak sahte bir anneyi “evlat edinen” bir şov kızı rolündeki “Lady By Choice”da olduğu gibi. Boş bir komedi dünyasına geri çekilmek, gerçek dünyanın sıkıntılarını ortadan kaldırmanın en iyi yolu olabilir.
Soldan: Rosalind Russell, Errol Flynn ve Olivia de Havilland ile birlikte, Berlinale’in retrospektif bölümünde gösterilen “Four’s a Crowd”da. Kredi… Turner Entertainment
Sonra tekrar , günler geçtikçe ve merdivenler uzadıkça, gerçek hayatın tahrişlerinin geçen yılki uzaktan baskıda çok özlediğimiz şeyin ayrılmaz bir parçası olduğu ortaya çıktı. Halka açık bir gösterimde, bir çift, aralarında boş bir koltuk bırakmaları gerektiğini söylediğinde bir müteahhit ile yüksek sesle tartışmaya başladı. Onlara sinir oldum. Ve sonra, fiziksel bir yerde fiziksel olarak rahatsız edici olan diğer fiziksel insanlardan rahatsız olabileceğimi hatırladım. “Siktir et,” onlara söylemek istedim. Ama aynı zamanda “Seni seviyorum.”